Glaube, Liebe, Tod (Peter Kern, Österreich 2012)

Ein ob seiner Schwergewichtigkeit stets enorm schnaufender Mensch (Kern selbst) verbringt mit seiner bösartigen Mutter (Traute Furthner) einen Sommerurlaub in Mecklenburg-Vorpommern auf einem Hausboot. Doch ein blinder Passagier, ein marokkanischer Flüchtling mit tief ins Gesicht gezogenem Kapuzenpulli, bringt die Sommerfrische der beiden gehörig durcheinander. Mehrfach werden in den Spielfilm abrupte Dokumentarbilder des Flüchtlingsdramas vor der sizilianischen Insel Lampedusa eingestreut, wodurch der Film seinen gesellschaftskritischen Horizont erhält. Diesen hätte man gar nicht unbedingt erwartet, schwingt sich doch der Film zunächst in der Privathölle des Sohnes ein... denn mit dieser Mutter gibt es wahrlich nichts zu lachen. Hier wird ausgiebig verachtet, verspottet und mit gehässigen Dialogspitzen werden Messer in die Weichteile des Sohnes getrieben. Welcher sich später, endlich!, auch noch outet, schwul zu sein. Gesprochen wird in GLAUBE, LIEBE, TOD bevorzugt in steifem Theatersprech. Man fühlt sich wie in einem Pastiche aus den Werken Samuel Becketts, Thomas Bernhards und Herbert Achternbuschs. Hinzu kommt noch Kerns völlig unkünstlerische visuelle Herangehensweise, die ohne besonderers ästhetisches Programm eine wahrhaft grauenvolle Alltäglichkeit aufs Schlimmste dokumentiert. Ein niedrig budgetierter Film, sehr reduziert, immer wieder humorvoll in seiner Schrecklichkeit, unkünstlerisch direkt. Das alles steigert sich bis zum grandiosen Bild, wenn der Filmemacher auf dem Dach des steuerungsunfähig gewordenen Hausbootes sitzt und den Mittelfinger in die Kamera streckt. Seinem Leben, unserem Leben, und der ach so sozialen nordeuropäischen Erste-Welt-Sonder-Schutzzone entgegen. Die Grundlehren des Christentums, "Glaube, Liebe", Hoffnung", werden bei Kern in beeindruckender Weise zu Grabe getragen.